Como transformar uma foto em quadrinho? Com o Paint Shop Pro é muito simples e são necessários apenas alguns passos, todos explicados neste tutorial.
Vamos examinar a fotografia que queremos processar: esta técnica dará o melhor resultado com imagens em que o sujeito em primeiro plano esteja bem focado. No entanto, é interessante também usá-la para a elaboração de fotografias arquitetônicas ou paisagens, dado o efeito semelhante a um desenho que é criado. Partindo de uma fotografia, o “comic” que obteremos será, obviamente, bastante realista.
Esta técnica de processamento compõe-se de duas etapas: como ocorre normalmente na criação de quadrinhos, a partir da fotografia extrairemos primeiro uma imagem “desenhada” da fotografia e depois procederemos a uma coloração adequada. Começamos duplicando duas vezes o nível “fundo”, usando o botão apropriado na paleta de níveis, ou o comando duplicar do menu níveis.
Com o nível superior selecionado, “clicamos” duas vezes no ícone à esquerda do nome na paleta de níveis: abre-se a janela de diálogo relativa às propriedades do nível.
Configuramos o modo de mesclagem de cor para “esclarecer” e confirmamos pressionando o botão OK na parte inferior da janela. Da mesma forma, nas propriedades do nível imediatamente abaixo, definimos o nome como “desenho”.
Selecionando o menu ajuste e o comando imagem negativa, invertemos então as cores da imagem contida no nível superior. A imagem desaparece subitamente do monitor! Na verdade, esta é uma propriedade do modo de mesclagem de cor “esclarecer” quando usado para sobrepor a uma imagem seu negativo: usaremos essa propriedade a nosso favor para obter uma versão simplificada da fotografia.
Selecionamos no menu ajuste as opções desfoque e depois desfoque gaussiano. Na janela de diálogo do filtro, definimos um valor de 2,00 para o raio. A pequena janela de pré-visualização mostra o efeito aplicado ao nível com as cores invertidas (e o efeito certamente não é dos melhores). Com o botão de teste (representando um olho), vemos, no entanto, como já é reconhecível um efeito ‘desenhado’ na imagem.
Depois de confirmar o filtro pressionando o botão “OK”, unimos o nível superior com o imediatamente abaixo (que havíamos chamado “desenho”) clicando com o botão direito no seu ícone na paleta de níveis e selecionando unir e unir para baixo. Selecionamos depois ajuste/brilho e contraste/limiar e vemos como o desenho aparece agora em preto sobre branco, como traçado a lápis.
Ajustamos o limiar para revelar o traço do desenho, atenuando a presença de ‘ruído’. Os valores ideais variam entre 230 e 250 dependendo da fotografia e do resultado desejado. Também é possível reduzir o ruído aplicando o filtro nivelar e preservar bordas antes de intervir na fotografia original. Às vezes, a melhor solução consiste em alguns minutos de paciência e um pincel.
Agora passamos a definir a coloração do nosso “cartoon”: ocultamos temporariamente o nível “desenho” e criamos uma nova duplicata do nível “fundo”, ao qual aplicamos o filtro ajuste/adicionar e remover ruído/nivelar e preservar bordas na potência máxima, para eliminar uma primeira parte dos detalhes da fotografia. Nas propriedades deste nível, mudamos o nome para “cor 1”
Duplicamos novamente o nível que acabamos de renomear para “cor 1” e renomeamos a cópia para “cor 2”. Aplicamos outro filtro, selecionando ajuste/adicionar e remover ruído/filtro médio… e especificando um valor intermediário (no exemplo, 13) para “abertura do filtro”. O valor que aplicaremos depende do tamanho da fotografia e da presença de detalhes a serem atenuados.
Duplicamos pela última vez o nível “cor 2”, renomeamo-lo para “luz” e definimos o método de mesclagem para luminância (existente). Em seguida, selecionamos o filtro efeitos/efeitos artísticos/posterizar que, ajustando o número de níveis entre 3 e 7, nos dará áreas planas que simulam a impressão dos quadrinhos coloridos. Verificamos o resultado pressionando o botão “teste” e finalmente confirmamos pressionando “OK”.
Tornamos novamente visível o nível “desenho”, que havíamos ocultado no ponto 8, e definimos o modo de mesclagem para multiplicar. Vemos como o desenho que obtivemos na primeira parte do tutorial se sobrepõe à coloração obtida até agora. Podemos neste momento intervir ainda mais no desenho com um pincel branco eliminando possíveis imperfeições.
Agindo nos sliders localizados na paleta de canais, atuamos na opacidade dos níveis “luz”, “cor 1” e “cor 2” para mesclá-los de modo a obter o efeito final que consideramos mais agradável: variando a opacidade de “luz” teremos nuances na coloração, enquanto variando a opacidade ou o método de mesclagem dos níveis abaixo, podemos revelar os detalhes da imagem original ou aplicar efeitos especiais.
Um processamento adicional pode ser a criação de um efeito “pop art”: através do comando níveis/unir/unir para baixo unimos todos os níveis que estão abaixo do nível “desenho”. Aplicamos então efeitos/efeitos artísticos/meios-tons definindo o tamanho da célula – no nosso exemplo – para 3 pixels, aplicando eventualmente a opção usar como sobreposição para mesclá-lo com o fundo.
Se desejarmos, podemos finalmente adicionar à imagem um balão de fala, aproveitando as ferramentas de desenho vetorial disponibilizadas pelo Paint Shop Pro: em um novo nível vetorial com a ferramenta forma predefinida (tecla rápida P), escolhemos um balão que nos satisfaça na barra de opções e o desenhamos na imagem após selecionar o preenchimento branco e o traço preto.
Usando uma fonte tipográfica apropriada, podemos então inserir dentro do balão uma saudação, uma frase engraçada ou qualquer outra coisa que queiramos fazer nossos “personagens” dizerem. Quando estivermos completamente satisfeitos com o resultado, podemos unir todos os níveis da imagem selecionando níveis/unir/unir tudo (achatar) e salvar a imagem definitiva.
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